‘Emilia Pérez’ e ‘I’m Still Here’ lideram as favoritas femininas de melhor longa-metragem internacional de 2024

Olhando para fora da América, há muitos candidatos ao prêmio de Melhor Filme Internacional nesta temporada do Oscar. Você pode se sentir atraído pela entrada da Letônia em Cannes Atualuma animação sem diálogos em que um gato preto, um pássaro e uma gangue de outras criaturas lutam pela sobrevivência em um mundo livre de humanos após uma enchente catastrófica. Ou talvez você esteja com vontade de assistir a uma estridente comédia de Sundance em língua irlandesa Rótulauma cinebiografia extremamente estilizada do trio de hip-hop de língua inglesa de Belfast.

Mas esses dois são discrepantes; A corrida internacional ao Oscar deste ano é dominada por histórias de mulheres de todo o mundo. Por exemplo, o drama hindi britânico Santoshfilmado em Uttar Pradesh, norte da Índia, encontra a viúva de um policial no mundo de seu falecido marido, onde ela deve combater a indiferença da polícia e solucionar o assassinato de uma garota local de casta inferior. Da Bulgária há Triunfouma sátira política estrelada pela companheira de Borat, Maria Bakalova, como uma vidente que se envolve em uma busca paranormal pela glória nacional. E embora a entrada da Noruega seja mencionada Armandna verdade, é um veículo para Renate Reinsve, que interpreta uma mãe solteira que se envolve em conflitos na escola quando seu filho, o personagem-título invisível do filme, é acusado de bullying.

Se limitarmos aos últimos cinco, há certamente apoio à Bélgica Julie fica quietaque se curvou durante a Semana da Crítica em Cannes. Apresentando a carismática novata Tessa Van den Broeck como Julie, e na tradição lenta da autora local Chantal Akerman, este estudo de personagem narrativamente pequeno, mas emocionalmente poderoso, do estreante Leonardo Van Dijl é sobre um tenista adolescente cujo treinador, Jeremy, é acusado de comportamento inadequado para com seus alunos. Julie luta ferozmente no canto de Jeremy, mas algo não está certo – e eventualmente algo precisa ser feito.

Há uma atmosfera semelhante à de Magnus von Horn A garota com a agulhaque estreou na Competição de Cannes e, embora o seu realizador tenha nacionalidade sueca e polaca, representa a Dinamarca. Ambientado em Copenhague durante a Primeira Guerra Mundial, o filme é estrelado por Vic Carmen Sonne como Karoline, uma costureira cujo marido soldado desaparece. Karoline engravida, perde o emprego e conhece a misteriosa Dagmar (Trine Dyrholm), uma simpática matriarca que administra uma loja de doces. E uma agência de adoção. Dagmar parece boa demais para ser verdade – e ela é. O favorito do festival internacional, Dyrholm, é a atração aqui.

Parece haver mais dois títulos de Cannes por vir, especificamente o da Alemanha A Semente do Figo SagradoFilmado disfarçado no Irão, tendo como pano de fundo o movimento insurgente Mulher, Vida, Liberdade e contrabandeado pelo seu diretor dissidente pouco antes de deixar o país para sempre. Depois, há o musical de vanguarda de Jacques Audiard Emília Perez – filmado em Paris, mas ambientado no México – estrela a atriz trans espanhola Karla Sofía Gascón em um papel duplo, interpretando uma temível líder de cartel mexicano que finge a própria morte para desistir da vida de gangster e recomeçar como mulher.

Desde a língua coreana de Bong Joon-ho Parasita Com seis indicações em 2020 – vencendo nas categorias de Diretor e Roteiro, além de Melhor Filme e Melhor Longa-Metragem Internacional – Hollywood está em busca de um novo filme não americano. Ambos Eu ainda estou aqui E Emília Perez poderiam vir do gueto internacional, especialmente por causa dos seus diretores. Na verdade, a categoria de Melhor Diretor não está tão imune aos filmes legendados: Fellini’s A Dolce Vita em 1961, Hiroshi Teshigahara Mulher nas Dunas em 1965 e Costa-Gavras Z em 1969. Da mesma forma, os eleitores também têm sido receptivos aos atores de língua estrangeira ao longo dos anos, reconhecendo as atuações de Anna Magnani, Sophia Loren, Liv Ullman, Marion Cotillard, Penélope Cruz e outros, embora Loren e Cotillard sejam as únicas duas atrizes. que ganhou o prêmio de Melhor Atriz por uma atuação não inglesa.

Gascón tem chance de chegar ao terceiro clube de elite, mas enfrentará forte concorrência de Fernanda Torres, que estrela ‘Walter Salles’ Eu ainda estou aquique ganhou o prêmio de Melhor Roteiro no Festival de Cinema de Veneza deste ano e representa o Brasil na categoria internacional. O filme de Salles, a verdadeira história da família Paiva do Rio de Janeiro, cujas vidas foram destruídas em 1971, quando seu querido patriarca Rubens foi tirado deles pela brutal ditadura militar, tocou o público em todo o mundo.

No papel, parece um exercício muito académico, ou talvez até um exorcismo, pois há todo um género de filmes da América do Sul – Chile e Argentina em particular – que lidam com os traumas do passado, confrontando-os de frente. Eu ainda estou aquino entanto, é muito diferente. Não faz nada do que você esperaria porque não é, como seria de esperar, uma história de Davi e Golias, onde você torce pelos oprimidos e os bandidos recebem o castigo no ato catártico final. Em vez disso, como o título sugere, trata-se de rebelião e do terreno que você cede quando cede.

Para esclarecer, Torres interpreta a esposa de Rubens, Eunice, que de alguma forma encontra sua voz enquanto cria uma família e lida com uma perda quase inimaginável. É um tema que Torres pensou muito durante sua trajetória com Salles desde a estreia em Veneza. “É um filme único”, ela reflete. “E é diferente, sabe, porque provoca reações que os filmes já não provocam. Existe uma espécie de honestidade. Não parece que estamos atuando, mas ao mesmo tempo não é um documentário. E isso é de propósito. Walter desaparece no filme; ele não está tentando se exibir. Ninguém se mostra. É um filme muito único. Cada vez que assisto, olho e digo: ‘Que filme incrível’”. Ela ri. “Muito estranho!”

Salles concorda com esse sentimento, creditando a Torres o poder silencioso e despretensioso do filme. “Interpretar essa mulher foi muito importante para o filme como um todo”, diz ele. “Ela tinha que ser capaz de dizer tanto com tão pouco, porque este é um papel baseado na contenção. No entanto, baseia-se na oportunidade de expressar a extraordinária força interior que move esta mulher. Dentro do que parece ser uma largura de banda muito limitada, ela teve que dizer muito com muito pouco. Fernanda é, eu acho, a única atriz que poderia ter feito isso.”

Mas além dessa conquista, Eu ainda estou aqui tem ressonância na conversa sobre preços deste ano por um motivo muito mais específico. Não apenas o road movie cômico-dramático de Salles foi lançado em 1998 Estação Central também está na lista internacional, sua atriz principal, Fernanda Montenegro, foi indicada como Melhor Atriz – tanto no Oscar quanto no Globo de Ouro – como a relutante heroína do filme. Montenegro, hoje com 95 anos, é mãe de Torres e até se apresenta Eu ainda estou aqui como a Eunice mais velha, que agora luta contra a doença de Alzheimer.

Sua filha relembra o sucesso surpreendente de sua mãe com grande carinho. “Ela tinha 70 anos na época”, diz Torres. “Lembro dela me dizendo: ‘Nanda, já estou com 70 anos. Fiz tudo o que queria na minha vida, interpretei todos os personagens que queria interpretar. Acho que é hora de fechar minha porta. Acabou, eu acho. O que mais posso esperar? Mas então… Oscar! Ela ri. “E ela não parou, mesmo depois disso. Todo ano ela diz: ‘Não, ano que vem eu tenho que parar. Não posso trabalhar do jeito que tenho trabalhado. Ela é viciada em trabalho. UM estrito viciado em trabalho. Quero dizer, ela atira agora!”

Torres parece ter herdado o espírito irreprimível da mãe, por isso só vê o lado positivo disso Eu ainda estou aquiapesar de toda a sua escuridão. “Não é um filme triste”, enfatiza. “Qual é, não há razão para fazer um filme sobre a ditadura no Brasil. Por que eu iria ao cinema ver um filme – outro – sobre a ditadura no Brasil? Não. É um filme sobre resistência. É uma questão de resistência, de felicidade e de amor.”